image artistique (vendee)

Expos d'hiver

Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Vie locale

La Bresse 88250

Du 20/12/2025 au 04/01/2026

Une fin d’année tout en couleurs avec deux artistes qui évoluent dans des domaines très différents. Sarah Teulet, artiste sérigraphe d’art vous emmène dans son univers où chaque illustration est une relecture utopique du monde. De la poésie en image….Alexis Boileau, artiste peintre pastelliste, primé à de nombreuses reprises pour ses œuvres généreuses qui sont une invitation à la gourmandise et une valorisation du terroir. Le réalisme est saisissant. Deux artistes à découvrir absolument du 08 novembre au 4 janvier.

Christine Elias - Gravures Artistiques

Gravure

Aix-Villemaur-Pâlis 10160

Du 07/11/2025 au 06/01/2026

Du 7 novembre au 6 janvier : AIX-EN-OTHE - Exposisiton de gravures artistiques de Christine Elias. La gravure artistique, c’est écrire ou dessiner sur une plaque (bois, lino, plexi, cuivre ...) creuser, tracer des sillons, piquer, griffer avec des outils ou faire des morsures à l'acide, pour créer une image, puis encrer cette plaque appelée matrice et l'imprimer sur du papier. L'ESTAMPE est l'image obtenue lorsque la presse imprime sur du papier la matrice encrée. Installé depuis 4 ans dans le pays d'Othe, j'organise des stages de gravure à la MJC d'Aix-en-Othe. Depuis plus de 30 ans j'ai découvert dans les ateliers de la région parisienne les techniques de la gravure artistique. Cet art graphique me donne la possibilité de multiplier les techniques et de faire des impressions différentes. C'est toujours une surprise quand j'arrive à l'impression de mes tirages finaux. Chaque estampe est une émotion et me donne le plaisir de la création. J'aime jouer avec les couleurs et matières que me donnent mes différentes plaques.

Boutique éphémère "Créateurs d'ici"

Manifestation culturelle, Artisanat, Mode, Atelier, Sculpture

Seyne 4140

Du 04/12/2025 au 04/01/2026

Macramé Bois Flotté : décorations en macramé CréaBee : créations en tissus de récupération NL Céramiques : pièces utilitaires et artistiques Atelier du Bouire : sculpture sur bois Agnès Ferrand : artisan du bois Marianne H'image : Photographe

Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Conférence - Débat

Limoges 87000

Du 07/10/2025 au 03/01/2026

Le travail de Christelle Derenne se construit au croisement de la mémoire, du paysage et de la matière. L'artiste explore l’émail sur métal comme un terrain de tension : entre maîtrise et accident, opacité et transparence, résistance et fragilité. Ce matériau ancien, porteur d’une histoire ornementale, devient pour elle un médium contemporain d’expression, un espace où l’image naît autant du feu que du regard.

Projection Laure Prouvost "Dit Peur"

Cinéma

Marseille 13000

Le 03/01/2026

Programme de films de l'artiste Laure Prouvost en écho à ses installations They Parlaient Idéale au [mac] et Mère We Sea au Centre de la Vieille Charité. Après Comme Unity, The Artiste, Oma-Je, le FIDMarseille et le [mac] Musée d’art contemporain de Marseille poursuivent leur partenariat en 2026 avec la reprise du Programme 4 - Dit Peur, initialement montré lors du focus consacré à Laure Prouvost dans le cadre de la 34e édition du FID (2023). Les mots (encore), les choses, le langage et ses dérapages. Regarder, nommer, voir, sentir. Les images se télescopent en un tourbillon effréné, entre inquiétude et joie enfantine. Liste des films projetés : "Finger Point Green" [Royaume-Uni, 2010, 3’33”] "Dit Learn" [États-Unis, 2017, 15’36”] "Bruegel Girls" [Belgique, 2017, 6’07”] "You Are The Only One" [Belgique, 2014, 1’56”] "Into All That Is Here" [Ukraine, 2015, 9’56”] "Abstraction Quotiedienne" [Royaume-Uni, 2005, 1’03”] "Burrow Me" [Royaume-Uni, 2009, 13’03”] • Tout public • Durée : 56 min • En continu de 10h30 à 17h30 au ciné[mac]

Les Nuits Lumière d'Hiver

Fête

Bourges 18000

Du 20/12/2025 au 03/01/2026

Les Nuits Lumière reviennent cet hiver pour enchanter la ville avec deux créations poétiques et spectaculaires. Dès la tombée de la nuit laissez-vous émerveiller par les différentes représentations. Sur la façade de l’École Nationale Supérieure d’Art, "L’Éveil d’Ursine" mêle images monumentales et musique originale pour offrir un conte lumineux empreint de rêve et d’émotion. À l’Hôtel Lallemant, "Ursine fête Noël" plonge petits et grands dans une ambiance festive et colorée. Entre innovation artistique et magie de Noël, Bourges brille de mille feux cet hiver !

Christelle Derenne - ChLoreD - Émail sur métal, entre tradition et exploration contemporaine

Manifestation culturelle, Foire - Salon, Exposition, Patrimoine - Culture, Atelier, Atelier, Exposition

Limoges 87000

Du 07/10/2025 au 03/01/2026

Le travail de Christelle Derenne se construit au croisement de la mémoire, du paysage et de la matière. L'artiste explore l’émail sur métal comme un terrain de tension : entre maîtrise et accident, opacité et transparence, résistance et fragilité. Ce matériau ancien, porteur d’une histoire ornementale, devient pour elle un médium contemporain d’expression, un espace où l’image naît autant du feu que du regard.

Film - Bardot

Science et technique

Pléneuf-Val-André 22370

Le 07/01/2026

Documentaire Jamais vraiment dans une case, muse de cinéastes finissant par sacrifier tout à la cause animale, Brigitte Bardot est une femme libre mais sans doute incomprise. BARDOT revient sur les aspects si contradictoires de sa vie, de sa carrière artistique légendaire à sa célèbre fondation. Elle qui bouscula l’image des femmes et fut en avance sur la conscience écologique et le bien-être animal qui semblent, enfin, pour tous une évidence. Une réflexion croisée sur ce que signifie être une femme artiste, une femme libre et parfois en avance sur son temps. Durée : 1h30.

Dialogue de fonds

Strasbourg 67100

Du 03/01/2026 au 10/01/2026

Du jeudi 18 décembre au samedi 10 janvier aux horaires d'ouverture de la médiathèque Tout public. Entrée libre Médiathèque Neudorf Les étudiant·es de l’atelier Illustration de la HEAR investissent la collection de l’Artothèque des médiathèques de la ville de Strasbourg. Elles et ils joueront les commissaires d’exposition et proposeront un accrochage du fonds d’estampes et de dessins. Un dialogue d’œuvres de différent·es artistes émergera grâce au choix de leur sélection. Cette narration par les images sera pensée par les étudiant·es et présentée dans l’espace d’exposition, accompagnée d’un texte de présentation.  Vernissage le mercredi 17 décembre à 18h30 En partenariat avec la HEAR, atelier Illustration

Les Boréales : Orbita - Après la tempête

Exposition

SAINT-AUBIN-SUR-MER 14750

Du 15/11/2025 au 04/01/2026

Ouvert du mercredi au dimanche de 14h à 17h. Après la tempête est comme un paysage post apocalyptique habité. Parmi des structures anthropogènes en ruines, une nouvelle forme de vie circule — à moins que ce ne soit qu’un fragile espoir tendu vers elle. Une forêt d’antennes jetées à terre après la tourmente, dont les maigres troncs occupent l’espace, et ce alors même qu’un cristal de révélation scintille au bout du paysage — un message lumineux qui change en permanence, et qui reste par conséquent inaccessible. Bien que dévastée, la forêt d’antennes capte toujours des signaux et communique les pulsations électriques collectées via ses « racines » vers un « robot à sons » — un synthétiseur qui produit de façon aléatoire un accord mineur, emplissant l’espace d’un son dense, et libère épisodiquement, des fragments de textes poétiques. Orbita est un collectif de poètes et d’artistes originaires de Lettonie, qui, depuis 1999, opère dans des genres transdisciplinaires, intégrant des textes poétiques aux médias les plus divers — son, image mobile et statique, objets spatialisés et supports électroniques, ondes radio. Ces dernières années, les artistes du groupe Orbita s’intéressent plus[...]

Hantologie pour les débutant.es, Quelque chose manque et vous le savez

Strasbourg 67000

Du 03/01/2026 au 25/01/2026

Artiste et philosophe allemand, Boris Eldagsen explore l’usage de l’intelligence artificielle pour générer des images. Hantologie pour les débutant·es se déploie dans les espaces d'exposition de La Chambre et de La Cryogénie et en façade de l'Atrium. Le mot « hantologie », utilisé en référence au philosophe Jacques Derrida, combine les mots hanter et ontologie. Ce terme induit la présence persistante d’éléments du passé, comme des fantômes. Boris Eldagsen interroge, à l'ère de l'intelligence artificielle, ces futurs non advenus qui continuent pourtant à façonner le présent.   Pour le projet Hantologie pour les débutant·es, Boris Eldagsen investit deux lieux strasbourgeois : La Chambre et La Cryogénie.Chaque lieu est pensé comme un chapitre de sa recherche sur l’intelligence artificielle et son usage dans l’art. L’exposition réunit un ensemble d’images et vidéos sonores générées par l’IA, en une installation conçue spécifiquement pour les lieux investis.   > EXPOSITION PART I Quelque chose manque et vous le savezdu 22 nov au 25 janv | La Chambre, place d’AusterlitzLe premier chapitre, Quelque chose manque et vous le savez, est habité par un questionnement qui apparaît[...]

Les Boréales : Orbita - Après la tempête

Nature - Environnement

Saint-Aubin-sur-Mer 14750

Du 15/11/2025 au 04/01/2026

Ouvert du mercredi au dimanche de 14h à 17h. Après la tempête est comme un paysage post apocalyptique habité. Parmi des structures anthropogènes en ruines, une nouvelle forme de vie circule — à moins que ce ne soit qu’un fragile espoir tendu vers elle. Une forêt d’antennes jetées à terre après la tourmente, dont les maigres troncs occupent l’espace, et ce alors même qu’un cristal de révélation scintille au bout du paysage — un message lumineux qui change en permanence, et qui reste par conséquent inaccessible. Bien que dévastée, la forêt d’antennes capte toujours des signaux et communique les pulsations électriques collectées via ses « racines » vers un « robot à sons » — un synthétiseur qui produit de façon aléatoire un accord mineur, emplissant l’espace d’un son dense, et libère épisodiquement, des fragments de textes poétiques. Orbita est un collectif de poètes et d’artistes originaires de Lettonie, qui, depuis 1999, opère dans des genres transdisciplinaires, intégrant des textes poétiques aux médias les plus divers — son, image mobile et statique, objets spatialisés et supports électroniques, ondes radio. Ces dernières années, les artistes du groupe Orbita s’intéressent plus[...]

Exposition - Pilie Maroquinerie - Artisanat d’exception

Exposition, Artisanat, Atelier

Bazouges-la-Pérouse 35560

Du 02/10/2025 au 04/01/2026

Les Ateliers Chauvière-Coquin vous invitent à découvrir une exposition où l'artisanat rencontre la créativité, mettant en lumière des pièces uniques et intemporelles. À l'image d'une grande maison de luxe où l'artisane a perfectionné sa formation, Julie Picard conçoit, dessine, patronne et façonne toutes ses créations, alliant rigueur, précision et maîtrise. Elle crée en 2019 la marque Pilie Maroquinerie. Ses accessoires de mode en cuir pleine fleur de bovin, à tannage végétal et minéral, vous accompagneront partout. Le savoir-faire de la maroquinière est mis en lumière à travers une gamme d'accessoires en cuir, tels que des sacs à main, des bretelles, des porte-monnaie et des bijoux. Une rencontre avec l’artiste aura lieu le vendredi 3 octobre, de 18h à 20h. Entrée libre – Expo-vente Attention : fermeture exceptionnelle du vendredi 17 au samedi 25 octobre 2025

Musée / Château Comtal - Exposition : "Comme un reflet d'Opale"

Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 08/07/2023 au 04/01/2026

Fenêtres ouvertes sur le Boulonnais D’azur, d’émeraude, d’argent ou d’opale... la couleur des reflets du ciel et de l’eau inspire écrivains, artistes, publicistes des années 1890-1910 qui progressivement « baptisent » les côtes françaises. Dans une dynamique de concurrence des territoires, espaces naturels, industries, traditions ou encore infrastructures balnéaires… sont autant de marqueurs de ces espaces en pleine construction dont nous sommes les directs héritiers. L’exposition Comme un reflet d’opale… propose de regarder sous un nouveau jour des collections du musée de Boulogne-sur-Mer qui explorent le Boulonnais. Depuis le XIXe siècle ce territoire entre mer, dunes et bocages est un sujet d’inspiration pour de nombreux faiseurs d’objets ou d’images. La diversité de leurs regards s’ouvre à nous comme autant témoignages sensibles de la vie, des mutations et des enjeux de ce territoire.

Musée / Château Comtal - Exposition : "Comme un reflet d'Opale"

Exposition, Manifestation culturelle, Exposition, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Du 08/07/2023 au 04/01/2026

Fenêtres ouvertes sur le Boulonnais D’azur, d’émeraude, d’argent ou d’opale... la couleur des reflets du ciel et de l’eau inspire écrivains, artistes, publicistes des années 1890-1910 qui progressivement « baptisent » les côtes françaises. Dans une dynamique de concurrence des territoires, espaces naturels, industries, traditions ou encore infrastructures balnéaires… sont autant de marqueurs de ces espaces en pleine construction dont nous sommes les directs héritiers. L’exposition Comme un reflet d’opale… propose de regarder sous un nouveau jour des collections du musée de Boulogne-sur-Mer qui explorent le Boulonnais. Depuis le XIXe siècle ce territoire entre mer, dunes et bocages est un sujet d’inspiration pour de nombreux faiseurs d’objets ou d’images. La diversité de leurs regards s’ouvre à nous comme autant témoignages sensibles de la vie, des mutations et des enjeux de ce territoire.

Spectacle très jeune public "Manta"

Pour enfants, Spectacle

Mamers 72600

Le 07/01/2026

Plus qu'un spectacle, Manta est une installation artistique dynamique et adaptée aux enfants, remplie d'images et de textures vibrantes, encourageant à l'exploration et à la découverte. Des projections douces, un éclairage tamisé et des matériaux tactiles interagissent avec le son pour créer une atmosphère totalement immersive qui sublime la musique et invite au jeu imaginatif ou à la contemplation. Spectacle réservé aux tout petits de 4 à 24 mois. Mercredi 7 janvier 2026 à 9h30, 11h et 18h Espace Saugonna – Mamers Tarif unique : 4€ (bébé et accompagnateur) Durée : 40 minutes Réservation à l'Office de Tourisme Maine Saosnois à Mamers - 02 43 97 60 63

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Peinture, Nature - Environnement

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

Stage de gravure

Gravure

Parly 89240

Du 05/01/2026 au 17/04/2026

Lorsque l’on parle de gravure, c’est généralement à la taille-douce que l’on pense par la richesse inépuisable des effets qu’elle permet d’obtenir dans la création d’une image. Quoi de mieux alors que le cadre merveilleux d’un haut lieu de l’imprimerie pour apprendre à maîtriser les différentes techniques de gravure et d’impression ? Réparti sur huit corps de ferme typiques de la Puisaye, le centre d’art graphique la Métairie Bruyère regroupe un ensemble d’ateliers ainsi que la maison d’édition RLD, spécialisée dans l’estampe et le livre d’artiste. Cette complémentarité des métiers d’art en fait un espace de création unique en Europe. Accompagnés techniquement par Myriam Lezier, les stagiaires s’attèlent à la réalisation d’un projet personnel défini lors de la première journée les conduisant à la production d’un ensemble cohérent de plusieurs gravures sur cuivre.

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

Stage de gravure

Artisanat, Manifestation culturelle

Parly 89240

Du 05/01/2026 au 17/04/2026

Lorsque l’on parle de gravure, c’est généralement à la taille-douce que l’on pense par la richesse inépuisable des effets qu’elle permet d’obtenir dans la création d’une image. Quoi de mieux alors que le cadre merveilleux d’un haut lieu de l’imprimerie pour apprendre à maîtriser les différentes techniques de gravure et d’impression ? Réparti sur huit corps de ferme typiques de la Puisaye, le centre d’art graphique la Métairie Bruyère regroupe un ensemble d’ateliers ainsi que la maison d’édition RLD, spécialisée dans l’estampe et le livre d’artiste. Cette complémentarité des métiers d’art en fait un espace de création unique en Europe. Accompagnés techniquement par Myriam Lezier, les stagiaires s’attèlent à la réalisation d’un projet personnel défini lors de la première journée les conduisant à la production d’un ensemble cohérent de plusieurs gravures sur cuivre.

Exposition: Carnets d'artistes (Médiathèque du centre-ville)

Exposition

Brive-la-Gaillarde 19100

Du 06/01/2026 au 28/02/2026

Venez découvrir Marie Thoisy, dessinatrice, auteure, qui fait des aquarelles et des carnets d'histoires au travers de cette exposition "Brive et ailleurs, croqués sur le vif, entre tendresse et couleur". Brive 260L’artiste Marie Thoisy nous propose une balade visuelle grand format à Brive, Paris, Arcachon, Nancy et ailleurs, dans la campagne lotoise, là où son parcours de carnettiste la mène. Mes aquarelles sont comme des pages à lire, il faut s’arrêter dessus comme on lirait un livre. Le texte donne à l’image un complément poétique, une émotion libérée qui l’enrichit, les deux naissant en même temps sur le vif, quand je me pose pour peindre dans un train ou au café. » Marie dessine avec les deux mains, main droite et main gauche, ce qui donne à ses visuels un graphisme singulier. Entrée libre aux horaires d’ouverture de la médiathèque.

Exposition "Pyrénight" par Christophe Cieslar, Astrophotographe

Exposition

Tarbes 65000

Du 07/01/2026 au 30/01/2026

Christophe CIESLAR voit le jour le 31 octobre 1968 à Lourdes dans les Pyrénées. Il débute la photographie en 2014 et se passionne très vite pour la photo nocturne. Autodidacte, il participe aux deux premières éditions du "NIGHTSCAPADES" (festival international axé sur le monde de la nuit avec les meilleures pointures mondiales de la photo nocturne), la première année comme photographe exposant et la deuxième avec l'animation d'un atelier artistique de création photographique de paysages nocturnes avec un smartphone. Ses clichés font partie d'une exposition commune "Vous connaissez les Pyrénées le jour : découvrez-les la nuit" avec sept autres photographes nocturnes de renom, en partenariat avec la Réserve Internationale de Ciel Étoilé. Principales expositions et distinctions : - FESTIVAL NATIONAL PHOTO NATURE ET ANIMALIÈRE à Sallèles d'Aude 2025 — Invité d'honneur - FESTIVAL PHOTO NATURE SPOT NATURE au Havre 2025 - FESTIVAL IMAGES ET NEIGE à Cluses 2025 - FESTIVAL PHOTO MONTIER EN DER 2024 - FESTIVAL PYRÉNÉEN DE L'IMAGE NATURE à Cauterets 2024 - FESTIVAL PHOTOGRAPHIQUE DU FRONTONNAIS (31) 2024 — Invité d'honneur - FESTIVAL DE L'ILLUSTRATION PYRÉNÉENNE 2023 - FESTIVAL PYRENICIMES[...]

LUMA Arles / Peter Fischli : People Planet Profit

Exposition, Bien-être

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 11/01/2026

People Planet Profit est la première exposition monographique de Peter Fischli en France. Comptant parmi les artistes les plus important·es de sa génération, Fischli est mondialement connu pour sa collaboration de quatre décennies avec David Weiss (1946-2012) au sein du duo conceptuel novateur Fischli/Weiss. Travaillant désormais en solo, il cultive son engagement critique vis-à-vis de l’esthétique du quotidien et des systèmes de signification, à travers des œuvres qui s’amusent à bousculer les frontières entre art et vie. L’exposition, qui réunit des créations récentes – sculptures, installations, vidéos et pièce sonore – explore la manière dont les signifiants, symboles et infrastructures du capitalisme rivalisent pour capter notre attention, circulant sans relâche, chorégraphiant nos mouvements, façonnant nos perceptions et nos émotions. L’image, omniprésente, mobile et aplatie, est au cœur de l’exposition. Toutes celles présentées, fixes ou animées, ont été enregistrées à l’aide du téléphone portable de l’artiste. L’usage par Peter Fischli des espaces d’exposition de LUMA évoque une « ville augmentée », un lieu où images et citoyen·nes usager·ères interagissent[...]

Conversation avec l’artiste Janik Bürgin - Fondation Fernet-Branca

Photographie - Vidéo

Saint-Louis 68300

Le 18/01/2026

Et si la photographie n’était plus un simple regard, mais une manière de repenser le monde ? "Structures en dérive", neuf artistes aux pratiques photographiques et transdisciplinaires qui font de l’image un espace de mouvement, de doute et d’expérimentation. Janik Bürgin vit et travaille à Bâle. Il a suivi une formation de photographe à la Schule für Gestaltung (École d'arts appliqués) de Zurich de 2017 à 2020. Depuis le début de son activité artistique, il s'intéresse au dialogue entre la photographie et la peinture. Un champ de tension qu'il a intensément exploré. L'idée de créer quelque chose qui n'existe que partiellement dans la réalité – ou de transposer la réalité perçue dans un nouveau contexte par des moyens artistiques – le fascinait profondément. Son intérêt ne s'est jamais porté sur la simple reproduction, mais sur le déplacement de la perception : des images qui oscillent entre visibilité et imagination. Dans un monde visuellement sursaturé, où nous pouvons à peine croire ce que nous voyons ou ce qui nous est présenté comme la réalité, Bürgin conçoit son travail comme une tentative de donner de l'espace au ralentissement et à la non-connaissance – comme une[...]

Conversation avec l’artiste Janik Bürgin - Fondation Fernet-Branca

Saint Louis 68300

Le 18/01/2026

Et si la photographie n’était plus un simple regard, mais une manière de repenser le monde ? "Structures en dérive", neuf artistes aux pratiques photographiques et transdisciplinaires qui font de l’image un espace de mouvement, de doute et d’expérimentation. Janik Bürgin vit et travaille à Bâle. Il a suivi une formation de photographe à la Schule für Gestaltung (École d'arts appliqués) de Zurich de 2017 à 2020. Depuis le début de son activité artistique, il s'intéresse au dialogue entre la photographie et la peinture. Un champ de tension qu'il a intensément exploré. L'idée de créer quelque chose qui n'existe que partiellement dans la réalité – ou de transposer la réalité perçue dans un nouveau contexte par des moyens artistiques – le fascinait profondément. Son intérêt ne s'est jamais porté sur la simple reproduction, mais sur le déplacement de la perception : des images qui oscillent entre visibilité et imagination. Dans un monde visuellement sursaturé, où nous pouvons à peine croire ce que nous voyons ou ce qui nous est présenté comme la réalité, Bürgin conçoit son travail comme une tentative de donner de l'espace au ralentissement et à la non-connaissance – comme une[...]

spectateur·ices complices

Spectacle de rue, Théâtre

Château-Gontier 53200

Le 10/01/2026

À la fois dans un souci esthétique et d’ancrage sur le territoire, la compagnie f.o.u.i.c a souhaité adosser à son spectacle Allosaurus [même rue, même cabine] un travail avec un groupe de spectateurs complices qui viendrait s’intégrer à la représentation. Il s’agit de donner une image de la société dans toute sa diversité, dans tout ce qu’elle peut apporter, de pression, de jugement, mais aussi d’écoute, de réconfort, et d’aide. Par cette présence silencieuse, fugace, presque fantomatique, les artistes souhaitent apporter à la représentation une force et une poésie supplémentaire. Nous recherchons 5 personnes par représentation, adeptes du théâtre amateur ou n’ayant aucune expérience en la matière. Travail sur le collectif, l’acquisition d’une respiration commune, d’une écoute aiguisée, de l’immobilité, et enfin de l’intériorité du sentiment. Pas de texte à mémoriser et les participant·es ne seront pas sollicité.es sur leur aisance physique ou leurs aptitudes au mime. Au contraire, tout le travail consiste dans une économie de mouvement, une simplicité du déplacement, et la sincérité et la profondeur du regard. Atelier samedi 10 janvier 2026 Théâtre des Ursulines renseignements[...]

Les ateliers du dimanche

Exposition, Pour enfants, Atelier

Guingamp 22200

Le 11/01/2026

Le centre d’art GwinZegal vous propose une visite guidée de l’exposition de Marc Pataut prolongée par un atelier de pratique artistique accessible à tous, adulte et enfant à partir de 6 ans. Léa Helft vous propose de réinterpréter les images de Marc Pataut à travers le dessin. Partez des photographies exposées pour créer une trace graphique personnelle, en jouant avec les contrastes du noir et blanc. A votre disposition : mine graphique, fusain, feutre, stylo … Autant de supports pour explorer les nuances et la matière, et transformer votre regard en lignes sensibles.

Exposition La Gauchère de Marion Cachon

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Caen 14000

Du 15/11/2025 au 10/01/2026

Historiquement proscrites, les mains gauches sont des figures encore associées au diable, à l’ombre et à la maladresse. Pourtant, entre les lignes droites et normées, les gauchères tenaces proposent une autre lecture du monde, traçant des courbes sinueuses qui déroutent les règles et donnent de l’importance aux anecdotes et aux secrets. Recherche graphique et plastique portée par l’artiste Marion Cachon, La Gauchère est à la fois un caractère typographique qui assume le geste de la main gauche, un récit théorique associant collecte d’images et témoignages, une revendication à penser la gaucherie comme une force créatrice. Construit au fil de rencontres, d’ateliers et de conférences, le projet s’incarne de manière complète dans un livre à paraître aux éditions Tombolo Presses. Pour L’Artothèque, l’artiste propose une exposition qui met en espace ses pages, documents, écritures et oeuvres qui composent sa recherche.

Exposition La Gauchère de Marion Cachon

Exposition

CAEN 14000

Du 15/11/2025 au 10/01/2026

Historiquement proscrites, les mains gauches sont des figures encore associées au diable, à l’ombre et à la maladresse. Pourtant, entre les lignes droites et normées, les gauchères tenaces proposent une autre lecture du monde, traçant des courbes sinueuses qui déroutent les règles et donnent de l’importance aux anecdotes et aux secrets. Recherche graphique et plastique portée par l’artiste Marion Cachon, La Gauchère est à la fois un caractère typographique qui assume le geste de la main gauche, un récit théorique associant collecte d’images et témoignages, une revendication à penser la gaucherie comme une force créatrice. Construit au fil de rencontres, d’ateliers et de conférences, le projet s’incarne de manière complète dans un livre à paraître aux éditions Tombolo Presses. Pour L’Artothèque, l’artiste propose une exposition qui met en espace ses pages, documents, écritures et oeuvres qui composent sa recherche.

Clic'Arts

Istres 13800

Du 07/01/2026 au 08/02/2026

A propos des artistes Geneviève Grimaldi – « Ligne de vie » - Photographie numérique Geneviève Grimaldi capte la lumière comme on retient un souffle. Ses images mêlent brume, silence et mémoire, entre réel et imaginaire et deviennent une halte, une respiration, une invitation à voir autrement. Dans ce monde suspendu, la lumière raconte ce que les mots taisent. La série présentée retrace le parcours de l’être humain dans le tumulte du monde contemporain. De la course effrénée derrière le temps à la frénésie urbaine des mégapoles, elle questionne notre perte de repères face à l’accélération et à la pollution. Puis vient le moment de rupture : l’échappée sauvage, la révolte des chevaux de lumière, symbole d’un retour possible à la liberté. Peu à peu, la nature, la simplicité, la convivialité reprennent leur place. Mais le cycle s’achève dans le silence : solitude, disparition, mémoire. « Ligne de vie » évoque ainsi la fragilité de notre passage sur terre et la trace que nous laissons dans la lumière, entre effacement et renaissance. Geneviève Grimaldi vit à Maussane-les-Alpilles. Christian Soupène - « La clarté indécise d’ un songe, opus 1 et 2 » - Photographie[...]

RECONDITO DE LUCIA LA BRONCE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Musique

Capestang 34310

Le 14/01/2026

Lucía La Bronce est danseuse permanente au ballet flamenco de Andalucía à Séville. Dissimulée, cachée, masquée... C'est ainsi que la bailaora définit sa danse. Dans Recóndito, elle livre une création intime où chaque mouvement raconte un voyage intérieur, entre vérité et introspection. Un spectacle sensible à son image, qui mêle avec subtilité la délicatesse et la puissance. Recóndito, c’est aussi un dialogue intime entre la danseuse et la musique, une recherche constante de l’équilibre entre la tradition et l’improvisation. Accompagnée sur scène d’artistes virtuoses, deux chanteurs.euses et deux musiciens, la danseuse offre une proposition flamenca interprétée selon les bases traditionnelles, dans laquelle chacun des artistes y laisse une empreinte personnelle. Le résultat est un spectacle intime, authentique et élégant. TOUT PUBLIC Durée : 1h15

Donner la parole au fleuve

Nature - Environnement

Saumur 49400

Du 07/01/2026 au 28/03/2026

Cette exposition "Donner la parole au fleuve" se déclinera de deux manières : dans la galerie Molière en intérieur et à Montreuil-Bellay en extérieur. Elle permettra de plonger au plus près du travail de cet auteur français afin de découvrir le processus de création de son ouvrage qui interroge notre rapport aux éléments, à la nature, le respect que l’on a pour elle ou pas et la manière dont on en dépend absolument. L’artiste y rend un véritable hommage au fleuve, qu’il décrit dans sa complexité à travers de longues séquences d’images panoramiques colorées à l’aquarelle et poursuit sa réflexion sur l’environnement, interroge notre rapport aux éléments et à la nature. Touchez du doigt sa démarche, ses réflexions et ses questionnements, à travers la présentation de ses recherches, photographies, dessins préparatoires, textes et planches originales. PRECISIONS HORAIRES : Du 07/01 au 28/03/2026 le mardi, vendredi et samedi de 15h à 18h. Le mercredi de 10h à 18h.

Regain

Photographie - Vidéo, Atelier

Lannion 22300

Du 08/12/2025 au 14/01/2026

Exposition hors les murs proposée par L'Imagerie. La photographe Marion Poussier a été accueillie au printemps 2025 pour une résidence de transmission au sein du CLPS (Centre de formation pour adultes) de Lannion. Elle a travaillé avec un groupe de onze adultes en recherche d’emploi inscrits dans la formation Prépa Avenir visant la réinsertion professionnelle des stagiaires. Au cours des séances d’atelier, les participant·e·s ont pu échanger autour du regard que l’on porte sur soi et sur les autres, réaliser des portraits à la chambre photographique, puis écrire des textes à partir de leurs images. Ces ateliers visaient à sensibiliser à la photographie à travers des temps de pratique et de discussion avec une artiste, à explorer la notion d’image de soi, ainsi qu’à relier la photographie à des récits intimes. Les participant·e·s : Alexis, Bryan, Élisabeth, Jimmy, Kevin, Laurence, Muriel, Nina, Patricia, Tamari et Xavier. Ce projet a été conçu et mis en œuvre dans le cadre du dispositif « Entre les images », programme national d’ateliers de transmission et de pratique photographique développé par le réseau Diagonal avec le soutien du Ministère de la Culture. Remerciements[...]

Exposition : Le Pont de Beaugency

Exposition

Beaugency 45190

Du 07/11/2025 au 10/01/2026

Découvrez l'exposition d'Hélène Herbuel autour de la légende du pont de Beaugency ! Helène Herbuel est en dernière année de licence de graphisme, spécialité image et narration, au lycée polyvalent Claude Garamont à Colombes (92). Originaire du Loiret, elle s'inspire de son territoire et de ses récits, comme en témoigne sa série de gravures autour de la légende du pont de Beaugency. Entre graphisme et expérimentations visuelles, sa pratiques est polyvalente, construisant peu à peu son univers artistique. Elle aime travailler la linogravure, avec ses formes brutes et directes, qu'elle associe à un style naïf, spontané et sincère. Son exposition "Le pont de Beaugency" sera visible à la médiathèque La Pléiade à Beaugency.

Marie-Antoinette en images : histoire d'une métamorphose ininterrompue depuis le XVIIIe siècle

Mâcon 71000

Le 20/01/2026

Marie-Antoinette, reine de France, a été, de son vivant, la femme la plus détestée, avant de devenir, par étapes, la reine martyre puis l'icône mondiale qu'elle est aujourd'hui. Depuis le XVIIIe siècle, l'image de Marie-Antoinette est, sans cesse, recréée, au point de constituer un répertoire quasi inépuisable d'images, officielles ou officieuses, iconiques ou iconoclastes. Cependant, l'image la plus forte entre toutes, est celle d'une guillotinée qui fut reine. Il y a eu, bien avant la Révolution, la volonté de la détruire, symboliquement puis physiquement, au sein de l'opinion publique. En partenariat avec le Musée des Ursulines, le collège Pasteur. En écho à la conférence Les femmes au 18e siècle en France, être ou ne pas être dans l'espace public, le dimanche 18 janvier à 15 h au Musée des Ursulines. Cécile Berly : Elle est écrivaine et historienne du XVIIIe et de l'histoire des femmes de ce siècle en particulier. Elle réfléchit à la place qu'occupe l'écrit ou la création artistique dans la vie quotidienne et intellectuelle de ces femmes, depuis le XVIIIe siècle jusqu'à nos jours.

Ateliers : Happy family

Colmar 68000

Le 25/01/2026

Venez vivre au cœur du musée un moment de rencontre et de création en famille en compagnie d’un artiste !   Merveilleuse peinture sous verre avec Pauline Dubost, peintre – le 05.10.25Découvrez les collections du musée à travers le regard de la peintre Pauline Dubost. Des couleurs du retable d’Issenheim aux peintures sous verre des collections d’arts et de traditions populaires, elle vous fera voyager dans cette pratique entre technique et merveilleux.   Un canivet pour Noël avec Michèle Wagner, artiste imagière – le 07.12.25Préparez les festivités de fin d’année en compagnie de l’artiste imagière Michèle Wagner. En regard des collections d’arts et traditions populaires, elle invite petits et grands à la création de mobiles en papier et de lanternes sur le thème de Noël.   Villes et campagnes avec Dominique Zerlauth, intervenante en écriture – le 25.01.26En compagnie de Dominique Zerlauth, intervenante en écriture, petits et grands sont invités à cueillir des[...]

Concert "L'Espace d'un instant"

Musique

Dole 39100

Le 16/01/2026

Programmation du CRD du Grand Dole dans le cadre des Auditeurs du Soir. L’espace d’un instant est une performance où danse, musique live et création visuelle de jeux d'ombre se construisent ensemble, chacune nourrissant l’autre pour créer une expérience immersive, sensible et vibrante. Sur scène, le mouvement, le son et l’image se répondent, se prolongent et transforment progressivement l’espace, donnant naissance à un univers en constante évolution. Les artistes façonnent un paysage scénique où les gestes dialoguent avec les mélodies, où les textures sonores trouvent un écho dans les formes visuelles, et où chaque tableau naît de cette circulation entre les trois langages. Le spectacle joue sur des contrastes de rythmes et d’intensités, composant un voyage sensoriel à la fois poétique, dynamique et profondément vivant. Pensé et interprété par des artistes exigeants, chacun apportant la singularité de son univers mais œuvrant dans un même souffle, L’espace d’un instant invite le public à se laisser porter par la rencontre de ces trois écritures qui, réunies, donnent toute sa force et sa beauté à l’instant partagé.

Thylacine

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 14/01/2026

Il faut parfois se déraciner pour s’accorder avec soi-même et avec le monde alentour. C’est en tout cas selon ce précepte qui lui a jusqu’ici si bien réussi que Thylacine a décidé de poursuivre sa quête créative. L’artiste qu’on a suivi à bord du Transsibérien, sur les routes de la Cordillère des Andes et des Îles Féroé, ou en Turquie pour y apprendre à jouer du bağlama, a décidé pour son nouvel album Roads vol. 3 de s’éloigner à nouveau des automatismes créatifs de son studio parisien. Son nouvel album s’annonce à l’image d’un étonnant périple. Un véritable vertige créatif, résultat de profondes interrogations sur son art et sa pratique face aux équilibres du monde qui l’entoure.

Théâtre Jeune Public : Chat / chat

Théâtre, Spectacle

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Du 14/01/2026 au 15/01/2026

Stanka Pavlova / Denis Bonnetier - Cie Zapoï. Avec Stanka Pavlova et Usmar. Un spectacle à voir et à toucher « Mais où se cache le chat ? Ah tiens, il est là ! Il dort, mais à quoi rêvent les chats ? » Dans ce théâtre d’objets pour tout-petits, on suit à la trace un chat rêveur et farceur, qui se cache derrière les images, les sons et les mots. Ce spectacle de théâtre se construit comme une comptine sonore et colorée qui suit le parcours d'un petit chat à la découverte du monde. Superposant jeux de mots et jeux de couleurs, les petits expérimentent en douceur le théâtre de manière ludique, drôle et sensible. En partenariat avec le Contrat Territorial d’Éducation Artistique et Culturelle (CTEAC) dans le cadre du dispositif « résidence éveil pour la petite enfance ». Dès 6 mois.